探秘《Toy Story 3》 皮克斯如何制造奇迹
皮克斯的秘密是什么？是不寻常的创意过程。一般的动画工作室，会为某一个电影项目召集一批自由职业的专业人士，当电影制作完成的时候，就把他们解散。
但在皮克斯，作家、导演、动画师和技术人员这些工作人员完成一个项目后，又进入下一个项目，从不解散。因此，这间工作室已经建立起一个互相熟悉、彼此信任的制作者团队，人员配备方面超乎想象。
这解释了为什么皮克斯的团队在保持制作进度的同时，还能处理好不断的争议和批评。
皮克斯的动画制作，每天都是这样开始的：动画师和导演聚集在一个摆放着舒适沙发的小放映室里。他们先吃点”嘎吱嘎吱船长”牌的麦片，再喝杯咖啡。然后开始检查前一天完成的几秒钟动画——为了挑毛病，他们总是严格的逐帧播放。即使是最初级的员工也都被鼓励参与进来，给出意见。
皮克斯的高层常常要应对处理大量正面积极的建议。每隔几个月，皮克斯电影的导演都要跟由顶尖创意人次组成的“智囊团”成员开会。会议的目的是给制作部门提供制作意见，并决定一些重大修改。《玩具总动员3》的导演李·昂克里奇（Lee Unkrich）说：“重要的是，没有人会因为你搞砸了而发飙，我们知道‘搞砸’是做出好东西的重要一步。这就是为什么我们的目标是尽快‘搞砸’。”
从无到有，循序渐进
灵感
【第1天】 第一个挑战：写一个伟大的故事。为寻找灵感，创作团队离开皮克斯园区，去了“诗人的阁楼”——位于旧金山以北50英里的一间小木屋。他们认为已经给《玩具总动员3》的情节找到一个很好的开头，但20分钟后，又被否决了。第二天，新的想法产生了，如果玩具们的主人安迪离开家去上学，这些玩具会怎么想呢？
【第3天】 有了一系列的情节线索的要点，编剧迈克尔·阿恩特开始起草剧本。同时，导演李昂克·里奇和故事板艺术家开始为每个场景描绘故事板。目前还没有动画，只是绘制类似漫画书的一些静态姿势。但是，故事板让制作人员开始想象每个场景的最终效果和感觉。
把故事板搬上荧幕
【第36天】 在这之前，片中的角色只存在于二维的数码插图中。完整的角色设计开始了，一部分通过粘土雕塑，然后用过软件扫描到电脑里。还有一部分用软件来搭建和绘制。晚些时候，视觉材质——毛皮，布，头发将被添加到主体上，完成一个叫做“解算”的步骤。“这是一个在技术层面一直持续的‘博弈’，” 动画监制鲍比·波德斯塔说，“不是我们想要的一切都能实现。”
【第123天】 把故事板做成故事轴（即动态故事板），把一系列连拍的图像串联成一段视频，像一本自动翻动的书，预先在室内播放给一些观众看。配音暂由皮克斯员工完成。 “这对我们的电影很关键，”皮克斯总裁和共同创始人埃德·卡特姆（Ed Catmull）说，“与观众一起看看我们目前的设定，哪些是可行的，哪些不可行。”
为角色赋予个性
【第380天】 配音演员加入，开始声音脚本的录制。今天轮到汤姆·汉克斯（Tom Hanks）在在皮克斯工作室录制对白。汉克斯要把每一句对白用几十种不同的演绎和不同的重音朗读出来。配音的场面也被拍摄下来。动画师今后制作角色动画时，可使用演员的表情作为参考。
【第400天】 用着色器给角色模型以及其它的物体表面添加颜色和纹理。由于伍迪和巴斯光年是塑料制造的：有些塑料是半透明的，它们会吸收光线。着色器使用次表面散射的算法来模拟这种效果，使玩具看起来更真实可信。
动画
【第533天】 图片开始动起来。每个角色由近1000个点来控制，动画师可以像操纵木偶的线一样控制它们。每天早晨，小组集合来评估前一天完成的一秒或者几秒的动画。为了寻求让整个动画更吸引人的表现途径，一秒钟（24帧）的动画被分割开来逐帧检查。
【第806天】 技术组的挑战也将接踵而至。（为湿透的熊做解算模拟特别复杂。）幸好当初修建皮克斯园区的时候，史蒂夫·乔布斯坚持认为，一个建筑的重要设施应该在建筑的中间。 “去洗手间的路上，或者等待取咖啡的时候，往往是我一天最有效率的时候，说：”监制达拉·安德森说， “因为走到办公区的中间，你可能会碰到一些人，然后聊聊，说不定就能找到解决问题的办法。”
【第898天】 动画师正在竭尽全力。他们在高度个性化的办公室里工作到深夜，这些办公室有不同的装饰主题，从波利尼西亚的提基到70年代的浪漫沙发。“我们让他们做任何想做的事，除了可以为所欲为的装饰自己的办公室，”卡特姆说，动画师的甚至有自己的酒吧，那儿有零售的啤酒和单一麦芽苏格兰威士忌。
【第907天】 渲染，利用计算机算法来生成最终的图像的过程，正在顺利进行。平均每一帧（电影每秒有24帧）大约需要渲染7个小时，有些则需要近39个小时。皮克斯有两个巨大的渲染坊，每个都包含数百台24小时运行的渲染机器。
最终完成
【第1070天】 这部电影差不多快要完成了。制作团队已完成了这部电影的25个场景。刚刚完成一个大型的动作场面，其中包括失控的火车模型、烟、云尘、力场（重力、磁力等）、激光、多山的地形和巨型大桥爆炸。27位技术指导和艺术家花了4个月来呈现这个场面。
【第1084天】 距离电影上映只剩几周的时间了，音效合成师正在“天行者音效工作室”完成对话、音乐和声音效果的最终合成。这时候哪怕出现一点点细微的问题，都要经过反复的调整，以求最好。4年的制作历程即将结束，胡迪、 小熊Lotso（新角色）, 巴斯光年以及其它的角色们都让工作人员们很难割舍。“我们不是在‘完成’一部电影，”昂克里奇说，“我们可以继续把它做得更好。只是现在不得不告一段落了。
如何制作图像
从简单的草图到最终的渲染
1、素描
在电影的故事轴里有49516张这样的速写，这是一种粗略的电影草图。这张图抓住了玩具们刚到达他们的新家，阳光岸托儿所（Sunnyside Daycare）的兴奋。
2、彩色脚本
艺术总监Daisuke “Dice” Tsutsumi花了一个星期的时间做出了这个让人印象深刻的数字版本。目标是确定图像的美术和灯光的风格。以往一些电影的概念设计正在皮克斯艺术画廊展出。
3、道具
玩具们被放置到装饰好的三维场景中。制作团队希望片中的托儿所充满活力，所以在货架上放了数百个角色。现在导演可以微调相机的运动来寻找最佳的镜头角度。
4、最后的细节
在每个角色上花费的制作时间取决于它在最后镜头中的重要程度。背景玩具只需要做出简单的纹理和基本动作，而小熊Lotso和胡迪是此镜头的主角，需要重点关注。
5、最后完成
通过渲染软件，给物体的表面——墙壁、衣服和脸，加上灯光和阴影的模拟。还给小熊Lotso添加了皮毛材质，给芭比添加了绑腿，以及地毯的花纹。全片平均每帧需要超过7小时的渲染时间。像这样复杂的镜头，每帧需要11个小时。